Prefiero mi jardín. Gómez Pintus

August 29th, 2010   · Area: Muestras futuras   · No Comments


logo TRAC

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Curso Fotografía

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Cuando hay arte

[inscripción e informes]

info@centraldeproyectos.net | (11) 4827.0858

August 29th, 2010   · Area: Cursos y Actividades   · No Comments


ENTRE TEXTOS

Irene Singer. Ilustraciones

Martes a Viernes 15 a 20 horas | Sábados 16 a 20 horas 1 Avenida Santa Fe 2729 Local 37 *arriba*. Buenos Aires.

T. (54+11) 4827.0858 | info@centraldeproyectos.net

ENTRE textos. Irene Singer

August 11th, 2010   · Area: Muestra actual   · No Comments


GESTIÓN PARA ARTISTAS VISUALES. Cómo difundir y presentar la propia obra

Philippe Jarrigeon Bertha Mag

El cambio de paradigma en el circuito y campo artístico actual, propone y exige mayor participación y profesionalismo de los artistas, que actúan como los propios gestores culturales de su producción. Este curso presenta herramientas básicas para sistematizar y organizar una estrategia de difusión y circulación de obra, según los objetivos de cada artista. Está dirigido a artistas visuales, galeristas, curadores, historiadores del arte, museólogos, y a todas aquellas personas interesadas en la gestión cultural y el arte visual en particular.

->>Días y Horario: Martes 10, 17, 24 y 31 de agosto; 7 y 14 de septiembre

->>Lugar: Central de Proyectos. Avenida Santa Fe 2729. Local 37. *arriba*

->>Profesoras: Lic.María Lightowler* | Lic. Mariana Rodríguez Iglesias**

->>Costo: $450 curso completo. Si te inscribís antes del 3 de agosto, te bonificamos $100 y pagás $350.

->>Inscripción: enviar a por mail a info@centraldeproyectos.net, : 1. Currículum Vitae narrado; 2.Statement breve justificando el interés en participar del curso; 3.Si sos artista entre  7 y 10 imágenes de obras recientes, con los datos técnicos.

PROGRAMA

Desde los espacios artísticos

Que esperan recibir los espacios artísticos? Qué están buscando?

Cómo presentar obras a concursos, convocatorias, becas y premios.

Análisis de casos reales.

Criterios para establecer precios de obras.

Facturación.

Contratación de seguros y traslados. Documentación general para movimientos internos y externos de obras de arte.

Embalajes.

Análisis de casos reales.

Desde la crítica / el discurso

Dónde se produce la obra de arte contemporáneo?

Qué necesita saber y que tiene que pedirle un artista a un crítico?

Qué necesita saber la crítica sobre la obra y el artista?

Cómo articulo (y desarticulo) el discurso en torno a mi propia producción?

La importancia (¿relativa?) de la conceptualización de la propia obra. Legado, influencia y herencias.

Tipos de críticas posibles, modos dentro del sistema de producción textual.

El discurso como pretexto, justificación, verificación o coartada.

Análisis de críticas concretas.

Desde el artista

Cómo presentarse en un espacio artístico (Galería, Centro Cultura, Museo, etc.)

Cómo contactarse con los espacio? Qué material se requiere? Cómo presentar la información? Armado y criterios de organización de la información para un Currículum Artístico. Textos de

presentación de obra y del artista, Carta de presentación.

Análisis en clase de una carpeta modelo y del dossier presentado por los alumnos durante la

inscripción.

Cómo organizar una presentación de obras: fotografías, cd, recursos on-line (blog, página web,

catálogos).

Diseño de una estrategia de difusión.

Análisis de casos reales.


OBJETIVOS DEL CURSO

• Profesionalizar la actividad artística y su presentación

• Otorgar herramientas básicas para desarrollar estrategias de gestión, difusión y comercialización de la obra propia con éxito.

• Definir criterios de exhibición y difusión propios. Negociar y ser parte del sistema del arte.

• Conocer los criterios de selección y necesidades de los espacios de selección y exhibición de obra para manejar los mismos códigos.

• Organizar la información sobre la obra.

• Acercar herramientas necesarias para valorar la eficacia de los argumentos en torno a la producción plástica.

• Intentar una desmitificación de los actuantes del sistema del arte.

METODOLOGÍA DE TRABAJO

• Proyección Audiovisual (imágenes, videos, análisis de presentaciones).

• Presentación de casos reales

• Discusión y análisis en clase

• Bibliografía y lectura complementaria de textos.

CARGA HORARIA

La duración del curso es de 1 mes y medio, desarrollado en 6 encuentros de 1 hora y media cada uno.

Dictado por las Lic. En Museología María Lightowler** y Lic. en Artes Mariana Rodríguez Iglesias***, se trata de un curso breve e introductorio, que otorga a los asistentes las herramientas básicas para profesionalizar su actividad, así como el pensamiento en torno a esta, y luego profundizar los temas tratados.


*María Lightowler (Bs.As., 1979) Es Licenciada en Museología (UMSA) y Profesora Nacional de Pintura (ENBAPP). Se especializa en gestión y coordinación independiente de exhibición es de arte, archivo y documentación de obras. Trabajó en varios museos de la Ciudad de Buenos Aires y del interior del País. Fue Curadora y Asesora para la creación del Museo de Arte Marino de Ushuaia, Coordinó Juana de Arte/ Galería de Arte Contemporáneo, y trabajó en Producción y Asistencia de exposiciones para Bacano Arte Contemporáneo. Actualmente ejerce la docencia en diversos espacio (CCRojas-UBA-, UADE, UMSA, Espacio:dospuntos). Coordina junto a sus socias la galería Central de Proyectos / Arte Actual.
**Mariana Rodríguez Iglesias (Bs. As., 1982) Es Licenciada en Artes, orientación Plásticas (UBA) y adscripta a la cátedra de Historia del Arte Latinoamericano Contemporáneo -profesora titular, Dra. Andrea Giunta. Se especializa en el arte contemporáneo latinoamericano -como otra forma de acercarse al internacional- y en el coleccionismo y mercado del arte locales. Trabajó en numerosos medios, como la revista virtual El Interpretador, Fundación Start (revista ramona y proyectoV) y Arte al Día. Coordinó la galería Masottatorres Arte Contemporáneo y fue asistente personal de la Sra. Adriana Rosenberg, presidente de Fundación Proa. Actualmente ejerce la docencia en diversos espacios (Espacio:dospuntos y la UMSA) y se desempeña como asesora de coleccionistas.

July 20th, 2010   · Area: Cursos y Actividades   · No Comments


ENTRE TEXTOS. Ilustraciones

IRENE SINGER

Inauguración Viernes 16 de julio 19 horas

Cierre 28 de agosto de 2010

El viernes 16 de julio a las 19 horas se inaugura la muestra “ENTRE TEXTOS”, donde Irene Singer expone ilustraciones y dibujos. Durante la muestra también podrán adquirirse algunos ejemplos de los libros que incluyen las ilustraciones de la artista.

el ratón que dudaba 2_1

INAUGURACIÓN: Viernes 16 de julio a las 19 hs.

CIERRE: 28 de agosto de 2010

MUESTRA: ENTRE TEXTOS. Irene Singer

DIRECCIÓN CENTRAL DE PROYECTOS: Av. Santa Fe 2927, local 37 *arriba*. Ciudad de Buenos Aires

HORARIOS: Martes a Viernes 15 a 20 horas y Sábados 16 a 20 horas

CONTACTO: 4827.0858 | 155.931.7831 (María Lightowler) | 155.888.0476 (Mindy Lahitte)

www.centraldeproyectos.net | info@centraldeproyectos.net

SOBRE LA OBRA

Cuando leemos un libro construimos imágenes con palabras. Estas generan significados que reconocemos en el universo de quien escribe.

Pero cuando el relato es visual, cuando las imágenes construyen texto, crean otro registro que, junto a la palabra escrita, constituye un universo que funciona como una auténtica caja de Pandora donde todo puede ser posible. Allí, vale atravesar estilos y saltear el tiempo para entregarse a la lógica de su sentido. Es el autor quien imprime con su mano una forma que lo caracteriza, una línea que lo distingue.

Irene Singer suma a su formación como grabadora, una sensibilidad creadora de universos paralelos, donde leemos emociones sutiles, como las capas de sus delicados pliegues de papel y las transparencias de sus tintas, donde sus personajes levitan y se mueven con la naturalidad de estar en su propia tierra.

Producto de ese ejercicio de contar, es donde podemos apreciar el fructífero encuentro con el fotógrafo Gabriel Giovanetti. Al arte de su cámara registrando la cotidiana y milenaria belleza de Oriente, se sumó la dimensión mágica del color en los trazos de Irene, quien tomó esas imágenes como base para hacer vivir allí a los personajes de un relato que sólo parece posible en ese encuentro.

Aprendimos a leer cuando nos leían, mientras mirábamos las imágenes que nos contaban cosas. Luego aprendimos a entender las palabras que gradualmente se desprendían de la imagen.

Hoy quizás buscamos en el arte volver a ver como cuando nos leían, buscando abrir la caja de Pandora detrás de cada página.

LEONEL LUNA, julio de 2010

SOBRE LA ARTISTA

Irene Singer nació en Buenos Aires en 1960. Estudió en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata, y se recibió en 1984, con especialización en grabado.

Entre 1987 y 1992 estuvo viajando por Latinoamérica y desarrollando actividades relacionadas con su profesión, armó talleres de serigrafía y de grabado en Ecuador, en Costa Rica y en México.

Regresó para establecerse en Buenos Aires en 1992. Armó una carpeta con algunos dibujos y salió a recorrer editoriales. Desde entonces ha trabajado ilustrando cuentos, libros de texto y portadas para diferentes editoriales en Argentina, Puerto Rico, Estados Unidos y España.

Paulatinamente comenzó a formarse y a dedicarse específicamente a la literatura infantil. Durante 2002 y 2003 fue alumna de Istvan Schritter en sus cursos de ilustración en la Escuela Superior de Bellas Artes “Ernesto De la Cárcova“. En 2004 formó un grupo de estudio para investigar ítems relacionados a la construcción de libro-álbum.

En septiembre de 2005 fui becada para formar parte del UNESCO-BIB Workshop que se desarrolló en el contexto de la Bienal de Ilustración de Bratislava, Eslovaquia.

Desde el 2001 pertenece al Foro de Ilustradores de Argentina, participando en sus acciones y exposiciones.

Trabajó en el proyecto y la organización del evento Argentina invitado de Honor en la Feria del Libro Infantil de Bologna en 2008.

Avenida Santa Fe 2729 Local 37 *arriba*, Ciudad de Buenos Aires.

Tel.  4827.0858 | Martes a Viernes de 15 a 20 hs. Sábados de 16 a 20 hs.

www.centraldeproyectos.net | info@centraldeproyectos.net

July 10th, 2010   · Area: Muestra actual   · No Comments


… A partir de julio comienzan nuevos cursos en Central de Proyectos


INTRODUCCIÓN A LA PRÁCTICA FOTOGRÁFICA  o como no enloquecer frente a su cámara

8 encuentros

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Dirigido a  todos los interesados en la práctica fotográfica. No se necesitan conocimientos previos.  El único requisito es asistir con cámara fotográfica de cualquier tipo (pocket, reflex, digital, analógica, etc.).

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*DURACIÓN: dos meses (8 encuentros).

*DÍAS Y HORARIOS: miércoles de 19 a 21 horas

*COMIENZO: miércoles 7 de julio

*PROFESORA: Guadalupe Gomez Pintus

*COSTO TOTAL: $360 (o $180 por mes)

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SEMINARIO DE ANÁLISIS CINEMATOGRÁFICO

4 encuentros

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Dirigido a toda persona interesada en el cine, que quiera comprender los distintos elementos que conforman el lenguaje cinematográfico y que quiera desarrollar una mirada crítica y atenta a cada uno de éstos recursos.

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*DURACIÓN: 1 mes (4 encuentros).

*DÍAS Y HORARIOS:  jueves de 19 a 21 horas

*COMIENZO:  jueves 8 de julio

*PROFESORA: Marcela Valero Narváez

*COSTO TOTAL: $200

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INFORMES E INSCRIPCIÓN
info@centraldeproyectos.net | (54+11) 4827.0858 | www.centraldeproyectos.net
Avenida Santa Fe 2729 Local 37 *arriba* , Capital Federal, Buenos Aires, Argentina

June 19th, 2010   · Area: Cursos y Actividades · Muestra actual   · No Comments


Tour ArteBA 2010. Coordinado por Marcelo Gutman. Central de Proyectos

Tour ArteBA 2010. Coordinado por Marcelo Gutman. Central de Proyectos | Arte actual

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El viernes 25 de junio a las 15 horas se realizará el primer recorrido por la 19va Feria de Arte Contemporáneo de Buenos Aires, ArteBA2010,  organizado por Central de Proyectos | Arte actual y coordinado por Marcelo Gutman**.

Está dirigido a todo público, y si bien la propuesta es recorrer toda la feria, se hará hincapié en el arte jóven y emergente.

El costo del Tour es de $180, ya incluye la entrada a la feria. Se requiere reserva previa.

**Marcelo GUTMAN. Artista, investigador, curador, docente y marchand. En 2005 crea las ´Clínicas para Coleccionistas´, que junto a la recuperación del concepto de marchand (basándose en las trayectoria de Leo Castelli e Iris Clert) fueron la base y el statement de by appointment, propuesta artístico/curatorial presentada oficialmente en el Barrio Jóven de arteBA en 2008. A principios de 2007 descubre una obra de primicia mundial de Marcel Duchamp en Argentina, hasta ese momento nunca exhibida ni documentada en publicación alguna, que forma parte de su primer trabajo como curador en la exhibición “Duchamp en Bs. As.”, Fondo Nacional de las Artes 2007/2008. Docente del Centro Cultural Ricardo Rojas, Universidad de Buenos Aires, a cargo del curso Arte Moderno y Contemporáneo.

Para solicitar mayor información e inscribirte podés comunicarte al 4827.0858 o vía mail a info@centraldeproyectos.net

Tené en cuenta que la inscripción es previa!

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June 2nd, 2010   · Area: Cursos y Actividades   · No Comments


LA CONFIANZA DE ESTAR PERDIDO.

Giselle Bliman. Pinturas

Martes a Viernes 15 a 20 horas | Sábados 16 a 20 horas 1 Avenida Santa Fe 2729 Local 37 *arriba*. T. (54+11) 4827.0858

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El viernes 14 de mayo se inauguró la muestra “LA CERTEZA DE ESTAR PERDIDO”, donde Giselle Bliman expone sus obras recientes. Se trata de pinturas en óleo pertenecientes a la serie ´Bosque´, desarrollada entre 2007 y 2010.

Para la apertura de la muestra, la artista transformó el espacio de exposición tapizando el piso de la galería con pasto real.

La exposición podrá visitarse hasta el 26 de junio inclusive.

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Palabras que no proyectan sombra. Nirbhe – Parque Chas, Otoño de 2010

Huele a palo santo. Palo santo, corazón de árboles de madera densa, elocuente inflamable.

Reconoció que estaba despierta en cuanto empezó a sentir. Sintió aromas ahumados. Percibió la presencia de pequeñísimos seres arrastrándose muy cerca suyo. Reconoció la llegada del alba por el brillo de la luz a través de sus párpados. Pero por sobre todo, supo que estaba despierta porque sentía su peso y el colchón de hojas que cedía con un honesto y suave crujido.

El respaldo de un silencioso búho. Mi viejo carcaj repiquetando en la espalda. La seguridad de proyectar sombra, a pesar de estas palabras. No, esto no puede ser un sueño.

Enseguida, la certeza de estar perdida. Y el consuelo de repetir actos tantas otras veces repetidos como se canta una canción en una noche oscura para ahuyentar fantasmas. Jubón de seda labrada. Escote de tafetán con cuello entorchado en hilo de seda. Se vistió mecánicamente. Había otros pensamientos ocupándose de mantener vibrante el pulso de su corazón. Necesitó ayuda para ajustarse los cordoncillos de hilos dorados.

Tensó sus piernas bajo unas faldas enormes de terciopelo cincelado. Faldas guarnecidas con una aplicación de resaltes metálicos, lentejuelas y talcos dibujando motivos florales.

¿me invitas a que duerma tranquila? ¿prometes cuidarme mientras transito otros misterios? ¿comprendes por qué mis palabras no proyectan sombra? ¿estarás aquí cuando el haz de luz vuelva a tocarnos con su breve calor? ¿puedo confiar en los largos silencios?

Emprendió el camino sabiendo que nos daría la espalda por mucho tiempo. Nos prometió -en el acto de soplarnos un beso- que iría dejando a su paso una sombra de un negro profundo. Y así fue. En el camino, sus vestidos y sus sombras arrastraron hojas desvencijadas como el otoño. Con cada crujir, los ciervos se sobresaltaban y se les eriza la piel sutilmente.

Este generoso enigma que se brinda, del que puedo ser parte sin nunca pedir que se resuelva. ¿Qué es lo que está pasando aquí? Cómo me gustaría volver y volver y volver y volver siempre… a estos incansables paisajes de lo extraño.

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Giselle Bliman nace en Tucumán en 1977.

Se forma en la Facultad de Artes de su ciudad natal y asiste al Taller C. Trabaja en pintura, indumentaria, foto, acciones y video. Participa de las clínicas realizadas por la Fundación Antorchas, teniendo como maestros a Pablo Siquier y Tulio de Sagastizábal. Desde 2004, se radica en Buenos Aires, y continúa asistiendo a la Clínica de análisis de obra de Sagastizábal. Desde el 2001 participa en muestras colectivas y continúa su formación en diversos temas de su interés, tales como el Posgrado en Arte Terapia (IUNA) y experimentaciones con diferentes medios.

Algunas exposiciones en las que participa: Muestra colectiva “La memoria de las cosas”, (Galería Central de Proyectos, Febrero 2010. Buenos Aires)/“Los arquetipos de la Diosa” (Galería Imán de la Boca, Abril 2009. Buenos Aires) /  / “La casona de los Olivera en Recoleta selección de artistas 2000-2007” (Curador: Marcelo De la Fuente, CCRecoleta. Septiembre y Octubre del 2007. Buenos Aires) / ARTEBA 2006. Proyección de video dentro del espacio joven (ArteChacra, 2006, Buenos Aires) / Periférica (El Círculo. Centro Cultural Borges, Diciembre 2006 Buenos Aires)/ Muestra colectiva de artistas plásticos Pertenencia, (video), (organizada por el Fondo Nacional de las Artes, Buenos Aires. Noviembre-Diciembre  2005)/ Participación de Videos de Argentina en el 1st Durban Video Festival: 2005, 1 al 31 de Octubre, Durban, Sudáfrica. Organiza: Pulse. Con el trabajo A parecer. Pulse es una iniciativa de artista con base en Durban asociada a Trama a través de Rain, red internacional de las iniciativas de artista./ Muestra Recuerdos de la Infancia, Instalación, Curador Cecilia Garabaglia, (Lomo exhibiciones de arte, Buenos Aires, Octubre 2002)/ Muestra colectiva, Materias Comunes, (Instalación. Curador: Marcelo De La Fuente, La Casona de los Olivera, Buenos Aires, Junio 2002)/ Muestra individual Como puede ser que nada te conmueva, como puede ser que no me extrañes (Instalación, Casa Club, Tucumán, Abril 2001) entre otras. Actualmente vive y trabaja en Buenos Aires.


June 2nd, 2010   · Area: Muestras anteriores   · No Comments


UN AMOR CAYÓ DEL CIELO. Feria de arte itinerante nos visita!

Viernes 7 de mayo de 18 a 20 horas y Sábado 8 de mayo de 16 a 20 horas.

Un amor cayo del cielo

Los esperamos para la apertura de la primera feria del año de ¨Un amor cayó del cielo¨ que nos estará visitando este fin de semana en la galería. Habrá obra muy buena a precios accesibles. Ideal para decorar sus hogares, regalar e invertir.

Cuándo y a qué hora? El viernes 7 de mayo de 18 a 21 horas y el sábado 8 de mayo de 16 a 20 horas.

Av Santa Fe 2729 – Local 37 *arriba*.


LOS ESPERAMOS!

May 5th, 2010   · Area: Cursos y Actividades   · No Comments


Convivientes. Agustina Mihura

Central de Proyectos inaugura el próximo viernes 12 de marzo la muestra “CONVIVIENTES”, donde Agustina Mihura exhibe dibujos, objetos e instalaciones producidas para la muestra, donde plantea el tema del vínculo entre el hombre y la naturaleza en el espacio urbano.  La exposición podrá visitarse hasta el 30 de abril de 2010.

Convivientes. Agustina Mihura. Febrero 2010

Estos últimos trabajos surgieron a partir de un interés por la tensión generada entre la naturaleza y el hombre en los entornos urbanos; el  modo en el que  hombre desea ordenar y controlar su crecimiento y la forma en que la misma se adapta para continuar reproduciéndose; y cómo a partir de este diálogo se va construyendo una nueva definición de naturaleza.

Agustina Mihura nació en Buenos Aires en 1977. Realizó la Licenciatura de artes visuales en el IUNA, entre 2000 y 2005. Asistió a clínicas y talleres con Guillermo Ueno, Esteban Álvarez y Fabián Burgos, entre los años 2006 al 2008. Fue seleccionada para realizar la residencia artística en Changdong Art Studio en la ciudad de Seul, Corea desde junio hasta diciembre de 2010. Exhibe su obra desde el 2003 en exposiciones individuales y colectivas, entre las que se destacan. Individuales: Verde Exhausto, Microespacios CCEBA 2009; Nunca pude contar las estrellas, Galería Isidro Miranda 2008; Bajo Cielo, Borges Contemporáneo Centro Cultural Borges 2005; Hielos, Centro Cultural General San Martín 2004. Colectivas: Invisible, Espacio de Arte Petit Jardin 2009; Soñas la Hoguera donde siempre sos la leña, ECuNHI, 2009; Bienal Regional de Bahia Blanca, MAC 2009; Premio de Pintura Fundación Williams, Centro Cultural Borges 2008; Bienal de Fotografía, Galería Arte x Arte 2008; Periferias, Bienal de Gráfica, Centro Cultural Borges 2006; Curriculum Cero tercera edición, Galería Ruth Benzacar 2004.

March 8th, 2010   · Area: Muestras anteriores   · No Comments